Conrado, o Tenor Sertanejo, revela 3 dicas infalíveis para compor músicas que emocionam

Transforme sentimentos em canções que tocam o coração do público

Cantor e compositor, Conrado é conhecido como Tenor Sertanejo, unindo a técnica lírica à paixão pelo sertanejo. Desde a infância, convive com a gagueira, desafio que se transformou em força por meio da música. Aos sete anos, iniciou aulas de canto como parte de um tratamento terapêutico e rapidamente surpreendeu familiares e professores pela potência de sua voz. Incentivado pela família, participou de programas de TV como Código Fama (SBT) e Raul Gil (Record), além de apresentações especiais que marcaram sua adolescência, abrindo caminho para uma carreira marcada por talento, resiliência e emoção.

Como compositor, Conrado adora se inspirar no amor em todas as suas formas — seja paixão, saudade ou amizade — transformando sentimentos em melodias que tocam profundamente o coração de quem ouve. Suas canções buscam refletir a vida real, as emoções genuínas e as histórias que fazem cada pessoa se reconhecer na música. Hoje, com o projeto audiovisual “Meu Interior”, Conrado celebra clássicos sertanejos, mostrando como a música pode transformar desafios em arte e inspiração.

“A música sempre me mostrou que desafios podem se transformar em força. Cantar é minha maneira de me conectar com as pessoas e transmitir emoção verdadeira”, afirma Conrado.

Baseado nessa experiência, o artista compartilha três segredos essenciais para escrever músicas que realmente emocionam:

1. Escreva com verdade
“Não tente apenas impressionar ou seguir fórmulas. Comece escrevendo sobre o que você sente de verdade — seja amor, saudade, alegria ou perda. Quanto mais sincera for a mensagem, mais ela ressoará no coração de quem ouve. Experimente escrever em primeira pessoa, registrar memórias ou sentimentos do dia a dia. A autenticidade é o que diferencia uma música comum de uma que realmente emociona.”

 2. Inspire-se em histórias reais
“Grandes canções nascem de experiências vividas, observações do cotidiano e histórias que tocam a todos. Observe pessoas, lugares e emoções ao seu redor. Às vezes, um gesto simples ou uma conversa pode virar o verso de uma música. Transformar experiências reais em melodia cria conexão imediata com o público, porque ele se reconhece na sua narrativa.”

 3. Combine técnica e emoção
“A técnica vocal e musical é fundamental para transmitir a mensagem com clareza, mas a emoção é o que faz o público sentir. Experimente variar a intensidade, o ritmo ou a interpretação da letra para transmitir sentimentos profundos. Tocar instrumentos, brincar com harmonias e investir em arranjos que reforcem a emoção da letra pode fazer toda a diferença. Uma música tecnicamente impecável, mas sem alma, não gera o mesmo impacto.”

Além de compositor, Conrado inspira pessoas que enfrentam desafios, mostrando que a superação pode se transformar em talento. Hoje, com músicas nas rádios, presença digital crescente e agenda de shows em todo o país, ele consolida seu espaço como um artista que transforma emoção em arte e inspiração em música. Atualmente o artista apresenta o seu show “Meu interior”, com um repertório cheio de sucessos sertanejos que unem diferentes gerações do sertanejo e provoca emoção genuína.